Дюк Эллингтон – биография, фото, личная жизнь, оркестр, песни

Дюк Эллингтон: биография

Музыка помогает забыть о повседневных проблемах и находить силы в трудных ситуациях. Поэтому не удивительно, что композиторы, музыканты и певцы всегда были ценны в любое время - как в радости, так и в горе.

Музыкант Дюк Эллингтон

Можно отметить, что наилучшим способом поднять настроение является энергичная и ритмичная музыка, в частности, джаз. Это объясняет, почему имена таких известных музыкантов, как Луи Армстронг, Рэй Браун, Билли Холидей и Дюк Эллингтон, до сих пор запоминаются.

Детство и юность

Выдающийся джазмен Эдвард Кеннеди был рожден в столице США 29 апреля 1899 года. Его отец, Джеймс Эдвард Эллингтон, работал дворецким в Белом доме, а мать - Дейзи Кеннеди Эллингтон. Благодаря этому, мальчик избежал проблем, с которыми сталкивались чернокожие в Америке тех лет.

Дюк Эллингтон в детстве

С самого детства мать начала обучать Эдварда игре на клавишных инструментах (она сама была хорошей музыканткой и иногда выступала на церковных мероприятиях). Когда ему было девять лет, его родители наняли более опытного учителя фортепиано.

Мальчик начал писать свои собственные произведения еще в 1910 году. Сохранившееся до наших дней первое произведение называется Soda Fontain Rag и было создано в 1914 году. В этой композиции можно увидеть интерес Кеннеди к танцевальной музыке, включая рэгтайм, который был популярен в то время.

Дюк Эллингтон в молодости

После окончания специализированной художественной школы, Эдвард нашел работу художника плакатов. Работа была чистой и заработок был достаточным. Молодой человек получал заказы от государственных учреждений, но это занятие не доставляло ему такого удовольствия, как игра на фортепиано. В итоге, Эдвард решил бросить художество и отказаться от должности в институте Пратта.

Начиная с 1917 года, юный Кеннеди зарабатывает на жизнь, играя музыку, и одновременно изучает тонкости мастерства у опытных фортепианистов из столицы.

Музыка

В 1919 году Эдвард создал свою первую группу, в которую входили Отто Хардвик на саксофоне и Сонни Грир на барабанах, а также Артур Уотсол на трубе, который присоединился к ним немного позже.

Однажды владелец бара из Нью-Йорка услышал выступление парней, которые приехали в столицу по делам. Он предложил им контракт, согласно которому они должны будут выступать у него несколько лет, а владелец бара обеспечит им публику и хорошее вознаграждение. Кеннеди и его друзья согласились, и уже в 1922 году они начали выступать в гарлемском баре «У Бэррона» как квартет «Вашингтонцы».

Оркестр Дюка Эллингтона

Начали говорить о молодых людях. Их начали звать выступать в других местах, таких как "Клуб Голливуд", который находится на Тайм-сквер. Деньги, которые они получили, позволили Эдварду продолжить обучение у местных экспертов игры на клавишных.

Успех команды "Вашингтонцы" дал возможность участникам квартета познакомиться с местной аудиторией - как с творческими людьми, так и с влиятельными. Чтобы соответствовать нью-йоркцам, Кеннеди начал носить яркую и дорогую одежду, за что его товарищи начали называть его "Дюк" (что означает "герцог").

В 1926 году Эдвард познакомился с Ирвином Миллсом, который позже стал менеджером музыканта. Именно Миллс посоветовал использовать творческий псевдоним, основанный на прозвище и фамилии отца, вместо настоящего имени. Также по совету Ирвина, Дюк переименовал свой разросшийся джазовый ансамбль «Вашингтонцы» на «Дюк Эллингтон и Его Оркестр».

В 1927 году Эллингтон и его группа переехали в Cotton Club - джазовый клуб в Нью-Йорке, где они выступали до своего первого турне по стране. В это время были созданы такие песни, как Creole Love Call, Black and Tan Fantasy и The Mooche.

Дюк Эллингтон

В 1929 году оркестр «Дюк Эллингтон» дал концерт в театре Флоренца Зигфельда. В то же время композиция Mood Indigo была записана на студии звукозаписи RCA Records (которая сейчас является частью Sony Music Entertainment), а другие песни оркестра часто звучали на радио в прямом эфире.

Первый гастрольный тур Эллингтона состоялся в 1931 году, а через год он выступил с оркестром в Колумбийском университете. Этот период считается началом карьерного успеха музыканта, так как именно в это время он создал свои знаменитые композиции "It don't mean a thing" и "Star-crossed lovers".

Практически Дюк стал создателем стиля свинг, написав в 1933 году песни Stormy weather и Sophisticated Lady. Умело используя индивидуальные особенности музыкантов, Эллингтон достиг уникального звучания. Основными участниками команды Дюка стали саксофонист Джон Ходжес, трубач Фрэнк Дженкинс и тромбонист Хуан Тизол.

В 1933 году Дюк Эллингтон и его музыканты отправились в первое европейское турне, где главным событием стало выступление в лондонском концертном зале "Палладиум". Во время выступления Дюка Эллингтона и его оркестра в зале присутствовали члены королевской семьи, с которыми Дюку удалось пообщаться после выступления.

Дюк Эллингтон за пианино

После успешного европейского тура, музыканты решили отправиться в новый, начиная с Южной Америки, а затем продолжить по Северной. По завершении тура, Эллингтон создал новый хит - песню "Караван". После ее выпуска, Дюк был признан первым настоящим американским композитором.

В 1935 году мать Дюка скончалась, и белая полоса в его жизни закончилась, наступила черная. Это сильно повлияло на музыканта, и он столкнулся с творческим кризисом. Однако Дюк смог преодолеть его, написав композицию Reminiseing in Tempo, которая отличалась от его предыдущих работ.

В 1936 году Эллингтон впервые создал музыку для фильма - это была комедия Сэма Вуда с братьями Маркс в главных ролях. В 1938 году Дюк работал дирижером симфонического оркестра, который играл в отеле "Сен-Реджис".

Через год после этого, в состав Эллингтона присоединились новые участники - тенор-саксофонист Бен Уэбстер и контрабасист Джим Блентон. Их присутствие изменило звучание оркестра Дюка, что вдохновило его на новый тур по Европе. Мастерство музыкантов было высоко оценено английским дирижером Леопольдом Стоковским и российским композитором Игорем Стравинским.

Дюк Эллингтон и его оркестр

В 1942 году Эллингтон создает музыку для фильма "Хижина в облаках". В январе следующего года он наполняет зал "Карнеги-холл" в Нью-Йорке. Деньги, полученные от концерта, были направлены на поддержку Советского Союза во время Второй мировой войны.

После окончания Второй мировой войны интерес к джазу у публики снизился из-за депрессии и постоянного страха. В то время Дюку продолжал выступать и платить гонорары артистам, иногда даже из своего кармана, но в конце концов музыканты, разочаровавшись, ушли. Эллингтон начал зарабатывать на жизнь, пиша музыку для фильмов.

Дюк Эллингтон

Однако в 1956 году Дюк впечатляюще вернулся в мир джаза, выступив на фестивале в Ньюпорте. Вместе с аранжировщиком Уильямом Стрэйхорном и новыми музыкантами Эллингтон порадовал публику композициями, такими как Lady Mac и Half the Fun, основанными на произведениях Уильяма Шекспира.

Во время 60-х годов прошлого века музыкант Дюк Эллингтон достиг второго пика своей карьеры, получив 11 премий "Грэмми" подряд. В 1969 году он был удостоен Ордена свободы, который был вручен ему президентом США Ричардом Никсоном. Стоит отметить, что три года ранее Эллингтон был награжден другим президентом - Линдоном Джонсоном.

Личная жизнь

Дюк вступил в брак довольно молодым - 2 июля 1918 года (в то время ему было 19 лет). Он женился на Эдне Томпсон, с которой прожил всю свою жизнь.

Дюк Эллингтон с семьей

11 марта 1919 года у пары родился мальчик. Ребенка назвали Мерсером.

Смерть

Во время создания музыки для кинофильма "Обмен разумов" Дюк впервые почувствовал себя плохо, но не придал этому большого значения. В 1973 году у музыканта был обнаружен рак легких, а в следующем году он заболел пневмонией и был госпитализирован.

Могила Дюка Эллингтона

В 1974 году 24 мая скончался джазмен Эллингтон. Три дня спустя его похоронили на кладбище Вудлон, которое находится в Бронксе и является одним из старейших кладбищ в Нью-Йорке.

После смерти Дюка ему была присуждена Пулитцеровская премия, а в 1976 году был основан Центр, названный в его честь, который находится в церкви святого Петра. Внутри Центра находятся фотографии, которые показывают важные моменты из жизни музыканта.

Дискография

• 1940 год – The Okeh Ellington
• 1944 год — Black, Brown & Beige
• 1952 год — This Is Duke Ellington And His Orchestra
• 1957 год — In A Mellotone
• 1959 год — Festival Session
• 1964 год — The Great London Concerts
• 1964 год — One O’Clock Jump
• 1968 год — And Mother Called Him Bill
• 1972 год — The Ellington Suites