Алексей Саврасов - биография, личная жизнь, картины, творчество

Алексей Саврасов: биография

Алексей Саврасов был известной личностью в русской живописи и столкнулся с трудностями в жизни. Его картины были настолько поэтичными, что напоминали стихи классиков, но наряду с поклонением учеников и уважением зрителей, он столкнулся с распадом семьи, алкоголизмом и финансовыми трудностями, которые привели к его трагической смерти.

Детство и юность

Мало известно о детстве Алексея Кондратьевича. Он родился весной 1830 года в Москве в купеческой семье, которая жила в Замоскворечье.

Портрет Алексея Саврасова

Отец по имени Кондратий Артемьевич занимался продажей мелочей и мечтал, что его дети продолжат его дело. Младший брат художника, Николай, оправдал надежды родителей, унаследовав семейный бизнес. Интересно, что до 50-х годов художник писал свою фамилию как отец - с буквой "о", Соврасов, но позже изменил это. Таким образом, фамилии брата и сестер отличались.

С раннего возраста мальчик увлекся изобразительным искусством. В 12 лет он начал рисовать акварелью и гуашью романтические пейзажи. Его работы были оценены как настоящие произведения искусства и с удовольствием покупались на улице. Вначале отец был рад, видя в этом перспективы прибыли. Однако все изменилось, когда Алексей объявил о своем решении стать художником и поступить в Московское училище живописи и ваяния (МУЖВ).

Алексей Саврасов

Старший Соврасов категорически протестовал против того, чтобы его сын стал студентом после успешной сдачи вступительных экзаменов в 1844 году. Он использовал наказания, отказ в любви и даже заключение на чердаке. Отсутствие юноши на занятиях в МУЖВ было объяснено семейными обстоятельствами.

Благодаря активному участию в жизни одаренного студента со стороны учителей, товарищей и помощи главного полицейского Москвы Дмитрия Лужина, Алексей смог вернуться в класс Карла Ивановича Рабуса.

Карл Рабус

Очень важную роль в жизни Саврасова сыграл Рабус. Он был выпускником Академии художеств в Петербурге и известным пейзажистом, но больше всего он был известен как преподаватель. Он вдохновил и вырастил многих талантливых художников, таких как Каменев, Герц, Аммон, Бочаров и другие. Благодаря его учению, Саврасов раскрыл свой творческий потенциал и стал новым явлением в русской живописи.

Живопись

Во время учебы, картины, которые были созданы, получили признание как у публики, так и у коллег. В 1848 году, его талант был отмечен в особом отчете МУЖВ. В 1849 году, меценат Лихачев пригласил его в творческое путешествие по югу России в качестве автора лучших студенческих эскизов. Критик Николай Рамзанов писал об этих работах, которые были созданы под впечатлением о поездке.

«Пейзажи г. Саврасова … дышат свежестью, разнообразием и тою силою, которая усваивается кистью художника вследствие теплого и вместе разумного воззрения на природу».

В 1850 году он представил две работы совету МУЖВ: "Вид Московского Кремля при лунном свете" и "Камень в лесу у Разлива", которые стали достаточным основанием для присвоения ему звания художника.

Картина Алексея Саврасова «Вид Московского Кремля при лунном освещении»

Один из главных черт творчества автора - это глубокие, живые и эмоциональные изображения природы. Он переосмысливал романтические традиции, добавляя на свои картины реалистичность, простоту и искренность.

Его элегантный стиль рисования привлек внимание высокопоставленных людей. В 1854 году великая княгиня Мария Николаевна купила одну из его работ и пригласила его посетить загородную резиденцию Сергиевка, которая находилась между петербургскими пригородами Ораниенбаум и Петергоф.

Картина Алексея Саврасова «Вид в окрестностях Ораниенбаума»

Поездка будет успешной. Труды, созданные здесь, приведут к тому, что 24-летний молодой человек получит звание академика, а картина "Вид в окрестностях Ораниенбаума" будет куплена Павлом Третьяковым немного позже. Этот шедевр будет включен в список первых экспонатов коллекции его галереи, где он по-прежнему находится.

В 1858 году, после ухода любимого Рабуса, художник возглавил класс пейзажной живописи в МУЖВ. Среди его учеников были выдающиеся мастера, такие как Исаак Левитан, братья Коровины и Михаил Нестеров. В мастерской Саврасова царил дух свободы, он не придерживался строгой дисциплины и позволял своим ученикам делать больше, чем требовалось по уставу. Игорь Грабарь отмечал:

«Саврасов умел воодушевлять своих учеников, и те, охваченные восторженным поклонением природе, сплотившись в тесный кружок, работали не покладая рук и в мастерской, и дома, и на натуре».

Картина Алексея Саврасова «Лосиный остров в Сокольниках»

Его стиль преподавания стал одной из причин его увольнения из университета, вместе с проблемами алкоголизма. Он успешно сочетал творческую работу и преподавание. Год спустя после его назначения он написал одну из лучших картин - "Пейзаж с рекой и рыбаком" (сейчас находится в Риге).

В 1960-х годах он принимал участие в благотворительной выставке МОЛХ, путешествовал по Европе и совместно с Василием Пукиревым написал учебник по рисованию. Кульминацией его творческой деятельности стал проект "Лосиный остров в Сокольниках".

Картина Алексея Саврасова «Бурлаки на Волге»

В 70-х годах художник пережил яркий период в карьере, но в личной жизни было мрачно. Он много путешествовал, живя в провинции после ухода из Москвы. Саврасова очень впечатлили Волга и окрестности этой могучей реки, что нашло отражение в его работах, включая "Бурлаки на Волге". Интересно, что через два года Илья Репин создаст картину с таким же названием.

Хотя Саврасов обычно связывают с весной, он изображал природу в любое время года. Например, в его наследии много картин с названием "Зимний пейзаж".

Картина Алексея Саврасова «Зимний пейзаж»

в 1871 году, он создал картину "Грачи прилетели", которая навсегда связала его имя с этим произведением. Это полотно было впервые представлено на дебютной выставке Товарищества передвижных художественных выставок, которое было основано Саврасовым. Иван Крамской сравнивал эту работу с творениями других художников своего времени.

« деревья, вода и даже воздух, но душа есть только в “Грачах”».

Картины Алексея Саврасова «Грачи прилетели» и «Пейзаж. Село Волынское»

В период 80-90-х годов автор начал писать неровно из-за проблем с алкоголем, ухудшения зрения и нищеты, в которой он жил. Среди его работ был "Пейзаж. Село Волынское", где появились необычные элементы, такие как дымящие трубы и заводской смог, что было не характерно для Саврасова.

Авторский стиль, взгляд на русскую природу и художественный голос Саврасова стали важным этапом в истории живописи. Его глубокое искусство продолжает вдохновлять. Интерес к личности и творчеству Саврасова остается высоким: о нем снимают фильмы, пишут критические статьи и проводят выставки, которые подводят итоги богатого наследия художника в глазах будущих поколений.

Личная жизнь

В 1857 году художник вступил в законный брак с Софьей Герц, которая была сестрой его друга и товарища по университету. В браке у них родилось 5 детей, но две дочери умерли в раннем возрасте, что было для них и их супруги большой трагедией.

Портрет Алексея Саврасова

В 1876 году пара рассталась. Жена уехала к своей сестре, забрав детей, а у художника начался период скитаний. Он стал зависимым от алкоголя, жил в нищете и отказывался от помощи друзей "из прошлого", таких как Третьяков. Он жил с Верой Киндяковой в течение двух лет. С 1983 года до своей смерти он жил с Екатериной Моргуновой, которая родила ему дочь Надежду и сына Алексея, который стал известным советским художником.

Смерть

Здоровье художника было подорвано годами нужды и опасной привязанностью к алкоголю. В 1897 году он скончался в госпитале для малоимущих, оставленный без внимания.

Могила Алексея Саврасова

На погребении присутствовали двое: меценат Третьяков и ученик Левитан, описавший мастера так:

«С Саврасова появилась лирика в живописи пейзажа и безграничная любовь к своей родной земле, и эта его несомненная заслуга никогда не будет забыта в области русского художества».

Могила находится на Ваганьковском кладбище.

Картины

• 1850 – «Камень в лесу у Разлива»
• 1852 – «Рассвет в степи»
• 1854 – «Вид в окрестностях Ораниенбаума»
• 1859 – «Пейзаж с рекой и рыбаком»
• 1862 – «Швейцарский вид»
• 1869 – «Лосиный остров в Сокольниках»
• 1871 – «Бурлаки на Волге»
• 1871 – «Грачи прилетели»
• 1871 – «Печерский монастырь близ Нижнего Новгорода»
• 1873 – «Просёлок»
• 1875 – «Радуга»
• 1884 – «Кутузовская изба в Филях»